装有埃隆·马斯克（Elon Musk）、杰夫·贝索斯（Jeff Bezos）、马克·扎克伯格（Mark Zuckerberg）以及其他知名人物面孔的机器狗，正在柏林一间艺术馆内巡游，时刻注视访客、生成 AI 图像，并通过后背“输出”打印品。
该作品名为《Regular Animals》，是数字艺术家 Beeple（本名 Mike Winkelmann）的最新力作。目前，该装置已在柏林国家新美术馆展出，展期持续至 2026 年 5 月 10 日。
这一展览将机器人、人工智能、名人文化和 NFT 等多种元素集于一身，刻意营造一种怪诞氛围。初看让人觉得荒诞不羁，细品后又透出几分令人不适的意味。
亿万富翁脸孔的机器狗
展览中，这些机器狗配备了仿真硅胶头部，面孔涵盖马斯克、贝索斯、扎克伯格、安迪·沃霍尔、巴勃罗·毕加索，以及 Beeple 本人。
现场报道还显示，有一只机器狗竟配上了金正恩的头像。整体看上去宛如“科技大会噩梦版”，又像博物馆装置艺术的超现实混搭。
这些“狗狗”在画廊内部一处封闭区域内自由移动。它们并非静态雕塑，而是主动走动、巡视，并与周围环境不断互动。
“监视”观众后生成 AI 艺术品
每只机器狗都带有摄像头，实时捕捉参观者及展厅画面。随后，系统会根据角色所对应的风格或个性，利用 AI 技术重新诠释画面内容。
例如，“毕加索狗”会将眼前场景解构为充满立体主义色彩的画作；“沃霍尔狗”则更偏向流行艺术风格。
而令这件作品迅速走红的关键环节就在于——机器狗们将生成的 AI 图像竟然通过后背喷墨打印出来。
观众还可免费领取这些“打印品”带回家。直白来说，就是这些机器狗在柏林美术馆内随处漫步，“拉”出了 AI 艺术品。
Beeple 让 AI 文化变身怪诞讽刺
这件作品虽然荒诞有趣，但绝非随意拼贴。Beeple 通过名人面孔“机器人狗”的荒诞形象，深刻探讨了数字时代权力结构的变迁。
作品提出了一个直击本质的问题：如今，谁在塑造我们的文化？
过去，艺术家、报纸、博物馆和政府承担着引领文化的角色。而在当下，算法、科技平台、亿万富豪、人工智能系统以及疯狂的流量循环，已成为主角。
NFT 元素依然存在
这场装置艺术同样搭载了区块链元素。据悉，观众可通过扫描现场二维码，免费领取与项目相关的 NFT。
这与 Beeple 的过往轨迹高度契合。2021 年，他凭借 NFT 作品《Everydays: The First 5000 Days》以超 6,900 万美元的高价成交，一跃成为全球数码艺术的代表人物。
自此之后，Beeple 也成为 NFT 热潮、数字艺术文化、以及科技、资本与网络话题交织的象征。
而《Regular Animals》（普通动物）则像是一场自嘲式的讽刺，将 NFT 世界变得荒诞可笑。
从迈阿密到柏林
该项目首次亮相于 2025 年迈阿密巴塞尔艺术展，随后于 2026 年登陆柏林画廊周。
在柏林的展出具有标志性意义，这也是 Beeple 首次以机构展览身份在德国亮相，为作品赋予比网络爆款更严肃的艺术氛围。
不过，整个装置艺术显然渴望在网络上刷屏。毕竟，装配亿万富豪头像、屁股能输出 AI 艺术的机器人狗，本身就自带社交传播属性。
为何让人毛骨悚然？
令人不适的，并不仅仅是那些怪异的面孔，更关键的是，这件作品把观众本身变成了原料。
观众步入展厅，机器人狗盯着他们，AI 对其进行数据处理，然后机器输出一张图像—— 这一流程正是数字平台的现实缩影。
我们在平台上发帖、点击、滑动、观看，平台则收集信号、加工处理，再将内容回馈给我们。
Beeple 将这套循环具象化，并赋予其名人面孔。
《Regular Animals》诞生于 AI 艺术引发作者权、同意权、版权与原创性等诸多争议之际。
装置作品进一步推动这些讨论，让 AI 艺术在幽默、怪诞与自动化之间不断搅动不安情绪。
同时，权力结构一目了然——这些机器不再是没有面孔的存在，而是戴上了与金钱、科技平台、艺术和影响力紧密相关的公众人物与文化偶像的面具。
所以，AI 艺术的“怪异感”只会愈加突出。
在柏林，这套设备现在拥有四条腿、一张亿万富翁的面孔、一个摄像头，以及一个内置打印机。
